Artland IKI

今日は私が体験してきた、藍染を通しての出会いについて書きたいと思います。 ふと振り返ると、今、私がいる場所や繋がっている人たちややっていることというのは、その時々に目の前にあったことを楽しんできた、一生懸命にやってきた事の点と点の繋がりの結果だなと思います。一生懸命、といっても、幸いにも思い出すのは楽しかったから夢中でやったという事ばかり。藍染を始めたのもそんなただ単に、楽しい！もっと知りたい！からのきっかけでした。 バリ島で ２０１５年から始めたブランドJalak Bali も小さく始めて小さなままですが、バリ島のみに生息する絶滅の危機にあるこの美しい鳥Jalak Bali（カンムリシロムク）をブランド名とし、鳥のように飛び訪れた先々で出会った布、ボタン、フリンジ、レザー、デザイン、カルチャー、暮らしや人々からインスパイアされた服やバッグを作り始めました。 自分が着たい素材やデザインからの始まりで、今もそのままなのですが、気が向いてビビっとくるものがある時だけ作る気ままなものです。 結果、ワンサイズで上質でタイムレスであれば、服というのはそんなに要らないという気づきもあり、すでに持っているものをリデザインやアップサイクルしてまた着るということを素敵だなと思うようになりました。 日本には、”もったいない”という言葉があります。無駄にしない、というニュアンスとも違い、英語でも訳しにくい言葉ですが、金継ぎや刺し子の文化に見られるように、すでにあるものや壊れたものをアップサイクルしてまた使うということをしてきました。 私は、それをとても素敵なことだなと思い、温かみがあるアートピースとして見るようになりました。刺し子はSASHIKO、金継ぎはKINTSUGI、刺し子で補強されたアンティークのボロ着はBOROとして海外でも注目されています。実用的なこととしてなされていたそんなプラクティスが今はアートピースとして見られますが、私はまたそんなことを自分の生活で普通に実用していきなと思うようになりました。単に、思い入れがあって捨てられないモノを大切に使いたい気持ちからです。それをサステイナブルであるとか、スローファッションとも言うのかもしれません。 そんな時に始めたのが藍染。英語ではIndigo Dyeです。強いパッションがあればわりとパッと行動に移す性...

１年半ほど前から、夫が色んな所から集めていたものが上手くパズルの様に合わさり、バリ島の自宅の庭にツリーハウスが完成しました。やっと、とりあえず完成。 これから使いながら改善していくでしょうが、足したり引いたり、私たちの想う”快適空間”を創り上げていきます。 このツリーハウスの９０％のパーツは、中古品や古材、”もういらない”と思われた物です。 いろんなところから集まった多様なピースでした。 ２０１９年２月、建設中。大工さんからレシート受け取りの瞬間。上からポーンっと。バルコニーから落ちやしないか毎日見ていてヒヤヒヤ。 インドネシア・スラウェシ島のビーチに長い間打ち上げられていた誰も引き取らなかったボート２隻を解体したパーツ（色がついたままのボートウッド）は壁やフレームとなり、 青いペイントを残したボートウッド（タケシが出張先で２隻分発見） 閉店となったフレンチカフェの可愛らしいガラスドアはそのままガラスドアとして家の３面にはめ、 可愛らしいクレープ屋だったカフェのドア。美味しかったのにな。 フェイスブックで売りに出されていた素敵な中古品・ビンテージ物のコッパーランプやモロッカンランプ、木彫りのウインドウフレームも上手くマッチし、 コッパーのかもし出す雰囲気が好き。長年使われた中古品。 手彫りのビンテージの木のウィンドウ 切断できない強化ガラスはビッグサイズだったけれど、そのままビッグなガラスのスライディングドアとし、 リノベーションのため撤去された強化ガラスは切断することができないのでそのままスライディングドアとして。 海に行くたびに見つけては持ち帰った流木は卓上ランプのホルダーやロフトの手すりとなり、 流木を拾いまくる父を見て「お父さん、もうやめて」と言われる日もあった。オーストリアの蚤の市で買ったアンティークの滑車式ランプをホールドしています。 このツリーハウスができました。 最後までバルコニーに手すりがなく、どうしようかと悩んでいたところ、２５年愛され続けたサーフショップSurfer's Paradise閉店のお知らせと共に店内の全てのパーツ処分という投稿。なんというタイミング！これを見逃さず、巨大ステンレスの階段と手すりを格安で...